Amadis sur la scène de l'opéra français
Résumé
Amadis tragédie en musique est représenté et publié (Paris, Christophe Ballard) en 1684. Le livret de Philippe Quinault pour Amadis, tragédie mise en musique par Jean-Baptiste Lully, a un sociogramme réduit ; la modification de la disposition de la matière romanesque, la transformation d'épisodes et les ellipses de l'histoire contribuent à focaliser l'attention sur ce qui constitue la part d'invention de Quinault. Le dramaturge opère par condensations, et déplacements et il crée des effets de dédoublement sombre. Il met l'accent sur le couple adelphique formé par deux enchanteurs Arcalaus et Arcabonne dont le projet de vengeance échoue en dépit de l'exigence de l'ombre d'Ardan Canile. Arcabonne, personnage féminin et païen, emprunté au Livre V de la traduction française du roman, épargne Amadis qui trouve refuge, ainsi qu'Oriane, dans le palais enchanté d'Apolidon décrits aux Livres I et IV.